{"id":712,"date":"2022-01-10T11:00:00","date_gmt":"2022-01-10T10:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/?p=712"},"modified":"2022-01-10T15:05:44","modified_gmt":"2022-01-10T14:05:44","slug":"sei-anni-senza-david-bowie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/sei-anni-senza-david-bowie\/","title":{"rendered":"Sei anni senza David Bowie"},"content":{"rendered":"\n

Il 10 gennaio del 2016 ci lasciava\u00a0David Bowie<\/a>, artista poliedrico che ha scritto una pagina importante della storia della musica internazionale: il Duca Bianco ci ha infatti regalato numerose perle che ci accompagnano quotidianamente e che rimarranno per sempre nella nostra memoria.<\/p>\n\n\n\n

In occasione dei sei anni dalla scomparsa, ma anche in concomitanza con quello che sarebbe stato il suo 75\u00b0 compleanno, celebriamo la genialit\u00e0 e l\u2019originalit\u00e0 di David Bowie attraverso il racconto di due album molto diversi tra loro.<\/p>\n\n\n\n

David Bowie, un\u2019eredit\u00e0 senza tempo<\/h2>\n\n\n\n

\u00c8 di qualche giorno fa la notizia che gli eredi di David Bowie hanno\u00a0venduto l\u2019intero catalogo\u00a0dell\u2019artista inglese all\u2019etichetta Warner Chappell Music per la cifra complessiva di\u00a0250 milioni<\/strong> (gi\u00e0 altri artisti erano andati in questa direzione, tra cui\u00a0Bob Dylan<\/a>\u00a0e\u00a0Bruce Springsteen<\/a>).<\/p>\n\n\n\n

Tutta la produzione di Bowie passa quindi nella mani della casa editrice americana, che arricchir\u00e0 il suo catalogo di brani divenuti dei classici della storia della musica, da\u00a0Changes<\/em>\u00a0a\u00a0Space Oddity<\/em>, da\u00a0Heroes\u00a0<\/em>a\u00a0Rebel Rebel<\/em>\u00a0fino a\u00a0Ziggy Stardust<\/em>: canzoni che hanno fatto del Duca Bianco uno dei\u00a0maggiori interpreti della scena musicale del Novecento, capace di cimentarsi con numerosi generi musicali, di innovare e sperimentare sempre mantenendo chiaro il suo inimitabile stile, che lo ha portato a diventare una vera e propria icona.<\/p>\n\n\n\n

Dal 25 ottobre<\/strong>, ossia 75 giorni prima della data della scomparsa, \u00e8 partita una serie di iniziative celebrative<\/strong>. La prima, e forse anche la pi\u00f9 originale, \u00e8 l\u2019apertura di due pop-up store<\/strong> a New York e a Londra, in cui i visitatori rivivranno la carriera di Bowie attraverso un\u2019esperienza audio-video, con backstage, foto inedite, filmati, e potranno addirittura indossare gli abiti di scena.<\/p>\n\n\n\n

Se invece preferiamo un metodo pi\u00f9 \u201cclassico\u201d, non resta che\u00a0acquistare un album<\/strong>, magari una delle tante ripubblicazioni uscite proprio per la ricorrenza, metterlo nel nostro giradischi o lettore CD, e lasciarci trasportare dell\u2019energia del Duca Bianco.<\/p>\n\n\n\n

In tal senso, vi proponiamo due ultime riedizioni appena uscite: due dischi che hanno segnato uno gli esordi di Bowie, e l\u2019altro in un certo senso la conclusione della sua carriera.<\/p>\n\n\n\n

Hunky Dory<\/em><\/h2>\n\n\n\n

Quarto album in studio di Bowie,\u00a0Honky Dory<\/em>\u00a0fu pubblicato nel 1971. A distanza di 50 anni \u00e8 stata pubblicata una\u00a0versione celebrativa<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Al momento della sua prima uscita l\u2019album non riscosse immediatamente un grande successo di pubblico e di critica, e venne rivalutato solo l\u2019anno dopo, quando, con la pubblicazione di The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars<\/em>, arriv\u00f2 al terzo posto della classifica inglese. I due dischi sono strettamente collegati l\u2019uno all\u2019altro: \u00e8 infatti con Hunky Dory<\/em> che Bowie diede avvio a quella svolta che lo caratterizzer\u00e0 sia a livello musicale che estetico.<\/p>\n\n\n\n

Dopo The Man Who Sold The World<\/em>, improntato su sonorit\u00e0 pi\u00f9 \u201chard\u201d, Bowie scelse di puntare su un mix di rock, soul e folk, confondendo le distinzioni di genere e anticipando in parte la rivoluzione musicale che maturer\u00e0 in Ziggy Stradust<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

Abbandonate le improvvisazioni in studio, il Duca Bianco si dedic\u00f2 molto pi\u00f9 che in passato alla stesura di testi e musica, regalandoci perle come\u00a0Changes<\/em>\u00a0e\u00a0Life on Mars?<\/em>, ancora oggi dei classici del rock. Sicuramente fu fruttuosa la collaborazione con\u00a0Rick Wakeman<\/strong>, in quel momento tastierista degli\u00a0Strawbs<\/a>\u00a0e che successivamente passer\u00e0 nientemeno che agli\u00a0Yes<\/a>.<\/p>\n\n\n\n

Sulla copertina del disco campeggia l\u2019immagine dello stesso Bowie, in una posa che ricorda Greta Garbo, con gli occhi sognanti e allo stesso tempo velati di malinconia, mentre si raccoglie i lunghi capelli biondi. La foto fu ridipinta a mano, proprio come si usava fare in passato per i manifesti cinematografici.<\/p>\n\n\n\n

Toy<\/em><\/h2>\n\n\n\n

La nascita di Toy<\/em> rappresenta forse un inciso nella carriera di Bowie, sempre tesa all\u2019innovazione e all\u2019originalit\u00e0. Il disco contiene infatti delle reinterpretazioni di vecchi brani dell\u2019artista, relativi al periodo tra il 1964 e il 1971. Si tratta di registrazioni effettuate dal vivo a New York tra luglio e ottobre del 2000, insieme al gruppo musicale che lo aveva seguito nell\u2019esibizione di Glastonbury durante l\u2019estate.<\/p>\n\n\n\n