{"id":1815,"date":"2025-03-01T09:00:00","date_gmt":"2025-03-01T08:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/?p=1815"},"modified":"2025-03-03T10:34:54","modified_gmt":"2025-03-03T09:34:54","slug":"london-calling-una-copertina-che-spacca","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/london-calling-una-copertina-che-spacca\/","title":{"rendered":"London Calling: una copertina che\u2026 spacca!"},"content":{"rendered":"\n

\u00c8 il 1979, il punk sta spopolando<\/strong>, una nuova generazione di artisti si \u00e8 affacciata sulla scena musicale internazionale, cambiando definitivamente gusti, estetica e sonorit\u00e0 del tempo. Un nuovo genere che esprime al massimo i sentimenti dei giovani di quell\u2019epoca<\/strong>, decisi a far sentire la propria voce, le proprie rivendicazioni, la propria rabbia.<\/p>\n\n\n\n

\u00c8 in questo contesto che esce London Calling<\/strong><\/a>, album destinato a diventare leggendario, cos\u00ec come la sua copertina, che pi\u00f9 di altre<\/p>\n\n\n\n

London Calling, che punk sia!<\/h2>\n\n\n\n

London Calling<\/strong>, uscito nel 1979, \u00e8 il quarto album in studio dei The Clash<\/strong><\/a>. Non \u00e8 quindi il primo lavoro della band inglese, ma \u00e8 sicuramente quello di maggior successo<\/strong>. Con questo album, infatti, i The Clash si imposero anche nel difficile mercato statunitense. London Calling \u00e8 un disco molto pi\u00f9 complesso di quello che si pu\u00f2 pensare, composto da ben 19 canzoni<\/strong>, scritte quasi tutte da Joe Strummer<\/strong> e Mick Jones<\/strong>, tranne tre brani accreditati ad altri componenti. Un numero quindi cospicuo di pezzi per quello che \u00e8 inevitabilmente un doppio album<\/strong>, al cui interno la band riesce a mescolare sapientemente vari generi<\/strong>: dal punk, che domina, passando per lo ska, ma anche il reggae, arrivando a brani in cui prevalgono sonorit\u00e0 rhytm and blues, se non jazz, e in alcuni addirittura pop. L’uscita di London Calling mise d’accordo tutti<\/strong>, dalla critica al pubblico. Oggi si stima che l’album abbia venduto pi\u00f9 di due milioni di copie<\/strong> in tutto il mondo diventando disco di platino sia nel Regno unito che negli Stati Uniti. London Calling \u00e8 sicuramente l’album con cui i The Clash si sono affermati come una delle migliori band di sempre, portando allo stesso tempo il punk a livelli che forse non aveva mai conosciuto<\/strong> e che difficilmente raggiunger\u00e0 di nuovo. Questa considerazione va oltre l’aspetto meramente tecnico, musicale, stilistico, perch\u00e9 il punk non \u00e8 stato e non \u00e8 solo un genere musicale, ma ha rappresentato negli anni \u201970 e \u201980 un ben preciso stile di vita.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

London Calling: l\u2019essenza del punk in una foto<\/h2>\n\n\n\n

Molto spesso, nella storia della musica, album iconici<\/strong> sono accompagnati da copertine altrettanto iconiche<\/strong>. Un discorso che vale anche per London Calling. Infatti, la cover del disco presenta una fotografia storica<\/strong>, che probabilmente come nessun’altra \u00e8 riuscita a interpretare e catturare in un solo fotogramma l’essenza stessa del punk<\/strong>. Ma di cosa si tratta? La foto in questione, in bianco e nero rappresenta il bassista della band, Paul Simonon<\/strong> mentre distrugge il suo strumento<\/strong>, battendolo pi\u00f9 e pi\u00f9 volte con rabbia, impeto e vigore sul palco del Palladium<\/strong>, famoso club di New York. Lo scatto \u00e8 datato 20 settembre 1979<\/strong> la prima delle due date in cui i Clash si sarebbero esibiti nello storico locale della Grande Mela. Ma perch\u00e9 quel gesto che cos\u00ec bene incarna l’anima antiautoritaria e ribelle della band punk inglese?<\/p>\n\n\n\n

Molti anni dopo l’autore di quell’eclatante gesto ha spiegato che la sua era essenzialmente frustrazione<\/strong> per come si era comportato il servizio d’ordine<\/strong> del locale, che non aveva fatto alzare in piedi il pubblico obbligandolo a restare seduti durante la performance del gruppo. Ovviamente, come ben capite, seguire un concerto punk seduti nel pieno dell’epoca punk, con uno dei migliori gruppi punk di sempre sul palco, non \u00e8 proprio il massimo sia per chi guarda, sia per chi suona.<\/p>\n\n\n\n

Insomma, una foto divenuta col tempo simbolo stesso dell\u2019essenza del punk<\/strong>. Anche se, in realt\u00e0, al momento dello scatto nessuno lo avrebbe pensato.<\/p>\n\n\n\n

Una foto iconica, tra amore e odio<\/h2>\n\n\n\n

Come dicevamo, la storia della copertina di London Calling non era segnata nel momento in cui Pennie Smith<\/strong>, fotografa britannica al seguito della band durante il tour negli Stati Uniti, immortal\u00f2 il momento della distruzione del basso. Proprio la Smith ha dichiarato di non aver amato quella foto<\/strong>, e che addirittura si sia impegnata affinch\u00e9 il gruppo non la utilizzasse. Lo scatto, in effetti, non \u00e8 perfetto dal punto di vista tecnico, risultando sfocato<\/strong>, proprio perch\u00e9 la fotografa stava cercando di non essere colpita dal bassista. Fu quindi una reazione istintiva<\/strong> quella della Smith, che ha dichiarato come se il dito avesse cliccato da solo. Tuttavia, la foto risult\u00f2 cos\u00ec tanto iconica e rappresentativa che fin\u00ec sulla copertina di London Calling. Questo grazie alle insistenze di Joe Strummer<\/strong>, che intu\u00ec come quello scatto fosse perfetto per rappresentare il disco e soprattutto il loro modo di fare musica, e di viverla. Quella cover \u00e8 diventata cos\u00ec iconica che il Fender Precision (o quel che ne rimane) di Solomon \u00e8 diventato un pezzo della collezione permanente del Museum of London.<\/p>\n\n\n\n

Naturalmente, il lavoro non fin\u00ec nel momento in cui Pennie Smith poggio il dito sulla macchinetta fotografica. La foto fu poi lavorata dal graphic designer Rob Lowry<\/strong>, che volle omaggiare il re del rock, colui che aveva sconvolto il mondo della musica per sempre: Elvis Presley<\/strong><\/a>. Lowry, infatti, inser\u00ec delle lettere rosa sulla sinistra della copertina, e un testo verde in basso. Gli amanti della musica avranno capito il riferimento: si tratta infatti della copertina di \u201cElvis Presley\u201d<\/strong><\/a>, primo album di Elvis, anche quella frutto di uno scatto durante un concerto, a Tampla in Florida, nel 1955 (l\u2019album fu pubblicato l\u2019anno successivo).<\/p>\n\n\n\n

Cos\u00ec i The Clash resero omaggio al re del rock: anche loro, in qualche modo, stavano cercando di cambiare la musica.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00c8 il 1979, il punk sta spopolando, una nuova generazione di artisti si \u00e8 affacciata sulla scena musicale internazionale, cambiando definitivamente gusti, estetica e sonorit\u00e0 del tempo. Un nuovo genere che esprime al massimo i sentimenti dei giovani di quell\u2019epoca, decisi a far sentire la propria voce, le proprie rivendicazioni, la propria rabbia. \u00c8 in […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":1816,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2,1],"tags":[],"class_list":["post-1815","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-vinili","category-musica"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1815","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1815"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1815\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1817,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1815\/revisions\/1817"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1816"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1815"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1815"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.discotecalaziale.com\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1815"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}